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本文目录关于古诗《灵隐寺》的导游词有哪些国内有哪些不坑爹的春游景区导游基础知识—对联与古诗词—内容要点一、关于古诗《灵隐寺》的导游词有哪些... 本文目录
一、关于古诗《灵隐寺》的导游词有哪些
1、灵隐寺，又名云林寺，位于浙江省杭州市，背靠北高峰，面朝飞来峰，始建于东晋咸和元年(326年)，占地面积约87000平方米。灵隐寺开山祖师为西印度僧人慧理和尚。南朝梁武帝赐田并扩建。五代吴越王钱镠，命请永明延寿大师重兴开拓，并赐名灵隐新寺。宋宁宗嘉定年间，灵隐寺被誉为江南禅宗"五山"之一。清顺治年间，禅宗巨匠具德和尚住持灵隐，筹资重建，仅建殿堂时间就前后历十八年之久，其规模之宏伟跃居"东南之冠"。清康熙二十八年(1689年)，康熙帝南巡时，赐名"云林禅寺"。
2、灵隐寺主要由天王殿、大雄宝殿、药师殿、法堂、华严殿为中轴线，两边附以五百罗汉堂、济公殿、华严阁、大悲楼、方丈楼等建筑构成。现任方丈是光泉法师。
3、浙江灵隐寺为全国重点文物保护单位。
二、国内有哪些不坑爹的春游景区
个人经验，游览时提升性价比的关键：
1、淡季去，很多景区门票半价，人少。
2、走远些，不要门票或门票便宜，人少。
3、多做功课，多与同好交流，发现自己感兴趣，其他人不太感兴趣的景区，便宜，人少。
4、季节性强的景点，做好功课，去对时候，值回票价。
5、过于常规的热门景区，做足功课，深入游览，把感兴趣的点尽可能体验到，值回票价。
1、淡季去，很多景区门票半价，人少。
甘南郎木寺冬季免费，几无游客，提前做功课可赶上盛大的佛事活动，壮观免费。遇下雪如仙境。
10年去甘南拉卜楞寺冬季门票半价，游客少，藏民多，食宿便宜。
天水麦积山石窟冬季门票半价，可以看到麦积覆雪的胜景，游客少到不行，栈道上没人拥挤，想看多久看多久，想怎么拍怎么拍。
冬天的拉萨布宫，淡季票价，不用提前排队买票，随到随进，想怎么看怎么看，想走回头路随便你，夏天绝对不行。而且冬天的拉萨游客少，前后藏，卫藏、康区的人都上去了，大昭寺前面好像一个免费藏族服饰展，尽情看吧。
悬空寺、云冈石窟，冬季去游客比其他三季都少。悬空寺的栈道上不拥挤，也不用腿软了。云冈石窟游客少，每个窟都可以拿着自己买的手册，比对着慢慢看，比导游讲的好。
敦煌，莫高窟冬季门票半价，游客特别少，开的窟和夏天一样多，门口博物馆的复原展没人看。千佛洞也没游客，随便看。缺点是鸣沙山冷，月牙泉冻住了。
2、走远些，不要门票或门票便宜，人少。
西藏、青海的许多神山、圣湖、小村落都很美，免费的。当惹雍错、扎日南布措、仙女错、班公错、羊卓雍错；阿尼玛卿雪山、文部村、吉隆沟。一些收费不算贵的寺庙，里面的壁画年代久远，精美异常。我没去过新疆，但我想如果愿意寻觅，新疆这样的景区也不在少数。
北京周边自驾，夏秋两季的内蒙阿尔山森林公园，太值得一去，也太值得在里面过夜。
北京周边自驾，河北木兰围场那边的红松洼森林公园，夏季值得一去。风车壮观到不行，逃票路线成熟。建议露营，天气好夜晚银河披挂，如置身梦境。没有游客。
3、多做功课，多与同好交流，发现自己感兴趣，其他人不太感兴趣的景区，便宜，人少。
巩义石窟寺，82年就是国家文保单位；巩义永昭陵极其它帝陵。这些地方颇具看点，门票不贵，几乎没有游人。巩义距离洛阳不远，交通方便，去看龙门石窟的时候，可以安排一天去巩义。这里的美食也有特色，值得品尝。这个地方就是我的一个朋友去过，我自己查攻略马上追随之。
重庆大足石刻很好，但距离大足仅两公里的北山石刻，几乎被人遗忘。实际上这里票价不贵，和大足比相当于白送，但石刻不少，保存的好，游客不多，与大足比这里的石刻更加精细，特点鲜明。慢慢走，慢慢看，慢慢品，没有人山人海，拿着攻略或者导览书，想怎么看怎么看，绝不坑爹。而这地方只要出行前稍作功课就能知道。
峨眉山旁边的罗目古镇与柳江古镇。峨眉山本身其实已经很好了，但如果能附带游玩这俩古镇，绝对算赚到。柳江古镇建于南宋十年，有800多年历史，好像门票5块还是10块。罗目古镇在峨眉景区打车10分钟的地方，免费。川蜀古镇都挺有韵味，不紧不慢的人，有点韵味的老建筑，特色小吃也有，最主要是——游客少，便宜，可以放松的拍照，玩。除此外还推荐四川的铁佛古镇、恩阳古镇、半新半旧的阆中古城等等，都不要钱，好玩的紧。这些地方都是四川喜欢古镇的朋友交流时告诉我的，我就去了，哈哈哈。
信阳鸡公山旁边的波尔登森林公园，是全国最大的落羽杉森林公园，很多信阳人去过鸡公山，却都不知道这里。落羽杉美到不行，游客非常少，门票不贵。是信阳本地一个喜欢摄影的朋友告诉我这个地方的，建议上午去。罗源厦门包车
泉州及其下属许多景点。回答里有朋友提及到这里了，我也是爱这里爱的不行。人说“地下看西安，地上看泉州”虽然略有夸张，但只要去过，我敢说很多人会爱上这里。泉州是海上丝绸之路的起点，简称“鲤”，别名“鲤城”、“刺桐城”、“温陵”，当时查攻略，光是看到这三个简称，我就不淡定了。开元寺、承天寺、崇武古城、文庙、李贽故居、清净寺……这是个太有文化底蕴的城市，它如此美好，离厦门仅40分钟火车，却被如此忽略……另外，泉州美食不逊厦门。还有，游客真的少。犹记得开元寺的一副对联“此地古称佛国，满街都是圣人”看这气魄，国内两个最大的石塔也在开元寺里。
三、导游基础知识—对联与古诗词—内容要点
导游基础知识—对联与古诗词—内容要点
对联，又叫对子、楹联、楹帖、联语，是我国特有的一种体制短小、文字精练、历史悠久、雅俗共赏的传统文学形式。
对联主要悬挂在室内或者贴在门上，许多名胜古迹都点缀有对联，反映其人情风物，风证其历史遗迹，成为这些名胜古迹不可或缺的组成部分。
3、对联的起源与发展的主阶段：
对联的起源与发展主要经历了四个阶段：（1）对联的孕育时期——从先秦到唐代；（2）对联的出现时期——五代；（3）对联的发展时期——宋代、元代；（4）对联的鼎盛时期——明代、清代。
4、中国对联发展的第一副对联：
我国对联发展的第一副对联，根据《宋史.西蜀孟氏》记载，是后蜀之主孟昶所撰：“新年纳余庆，嘉节号长春。”
5、明代把对联推向新高潮的人物：
明代的解缙、祝允明、文征明、唐伯虎等江南才子，把对联推向了一个新的高潮。
6、最早对对联进行系统分类的人物：
最早对对联进行系统分类的，是清代文学家梁章钜。
可以分为春秋（含节日联）、门联（含行业联）、喜联、挽联、交际联、堂联、名胜古迹联、文艺作品联、杂类等十类。
8、春联（含节日联）的含义与特点：
春联又叫春帖，是春节时帖的对联，是对联中出现最早的、应用范围最广东的一种类型。内容主要是表现人们辞旧迎新的愉悦心情和积极向上的奋发精神。春联一般都帖在门上，多有横批。
9、门联（含行业联）的含义与特点：
门联又叫门帖、门对。是主要反映门第特征和行业性质的对联。其中有的是雕刻、嵌缀在门两旁的永久性对联，有的是在开张或举行庆典时张贴。
喜联是婚嫁时的专用对联，又叫婚联。多贴在门旁及箱柜等处。内容多为百年好合、白头偕老等喜庆祝愿的吉利话。
寿联是为年长者祝寿专用的对联。内容多是称颂长者功德业绩，祝其健康长寿。在寿联中，有一些自己写的“自寿联”，多为愤世嫉俗，言志抒怀之作，往往能反映撰者的真实感情与平生志趣。
挽联是哀悼死者、治丧祭祀时专用的对联，由古代的挽词演变而来。内容大多为评价逝者功业、褒扬其精神情操，寄托生者之哀思。盛情深挚，文辞恳切。
交际联是人们专门用作酬赠交谊的一类饰联。多应用于社会名流以及文人学者之间，作品往往有较高的艺术性。
堂联是人们用于美化厅堂居室的一种装饰联，往往寄寓主人与作者的情趣、志向与抱负，立意优雅、格调不凡。
悬挂、嵌缀或雕刻在山水名胜和历史名人、历史遗迹纪念地的对联。
16、文艺作品（含题画）联的含义：
可以归入对联杂类的有灯联、谜联、宣传联等。
古代汉语声调分平上去入四声，四声又可分为两大类：平声与仄声。现代汉语中仄声包括上声、去声，平声包括阴平、阳平。对联要求一联之中平与仄相间，一般是两个音节一转换；上下联之间平与仄相对。一般情况下，上联末字用仄声，下联末字用平声，使人读起来顺畅、深长、有余味。
正对，指对联出句与对句在内容、主题上是同义并列的，从不同的角度表现主题，互相补充。
反对，指对联出句与对句在内容上正好相反或相对，对比鲜明，变化强烈，往往能给人留下非常深刻的印象。
串对，指出句与对句之间有递进、转折、条件、因果等某种关系，上下联在内容上是连贯的，在语气上是衔接的。
横额又叫横批、横幅、横联等，贴（悬）于对联上方的中间位置，以四字者为多。
横额是对联重要的组成部分，横额与对联的关系，主要有以下几种：
A、对联写意，横额题名。许多名胜古迹联都是这种形式，对联写名胜，横额点出景物名称。
B、对联画龙，横额点睛。通常是对联写形式、外在的东西，横额点出实质和意义。
C、联额互补，相辅相成。对联与横额在内容与意义上互相补充。
如果是长联，一行写不完，可以另起行写，一般从两边向中间书写，最后一行要空几格，形成“门”字形，称为“龙门写法”。
对联有时在正文之外还有题跋、落款等，说明作者、撰写时间，缘起与背景等。
横额的写法，旧时都是自右向左横书，现在也有自左向右写的。
领词是在对联中引出一串排比句与骈文句，使联语衔接自然、层次分明，造成节奏的起伏变化，使音律和谐婉转的词语。
A、掌握长联短句多长句少的特点。难于断句的多是长联，而长联中一般多用短句，其中往往大量使用三言、四言、七言的排比句、骈文句，铺陈描述，抒发感慨。对偶句式也是长联中常用的。
B、注意对联中的领词。对联中一些领词后面往往带有一组排比句或对偶句，抓信领词，就能看清楚后面的句式。
C、利用反复词。有些对联有反复词，可以根据反复词的位置来判别、断句。
D、上下联互相参照断句。对联上下联语法结构与节奏相似，因此遇到一联某句不好断时，可参照另一联相应的一句，有利找出句读。
29、我国可资凭信的最早的诗歌：
可资凭信的最早的诗歌，就是收集在《诗经》里的三百多首诗。
古代诗歌经历了四言诗、五言诗、七言诗等演变过程。
四言诗是我国诗歌最早出现的形式之一。
《诗经》除了四言诗以外，另有一部分作品，句子长短不一，这种形式的诗，习惯上称为杂言诗。
楚辞也属于杂言诗，是在《诗经》出现大约三百年后流行于楚国的诗歌。
34、五言诗成为诗歌作者通用体裁的年代：
自汉末建安时期到魏晋南北朝，五言诗成为诗歌作者通用的体裁，产生了不少优秀的作品。
七言古诗在古代诗歌中，是形式最活泼，体裁最多样，句法和韵脚的处理最自由，而且抒情叙事最富有表现力的一种诗歌形式。
36、现存最早的完整成熟的七言诗：
现存最早的完整成熟的七言诗，是三国时魏文帝曹丕的两首《燕歌行》。
到南朝宋时，七言诗的写作才逐渐受到注意。鲍照是我国第一大量写七言诗的人，代表作《行路难》十八首中就有的纯七言诗。瑟鲍照同时的谢惠连和谢庄，也都写过一些七言诗。自此时起，七言诗这种形式就已奠定基础。从梁代起，已开始出现七言近体诗的雏形，发展至唐代，终于正式形成了近体诗七言绝句和七言律诗。直到后代，七言古诗和七言近体诗都是诗人使用的主要形式之一。
古体诗又称“古诗”、“古风”。是指同近体诗相区别的不受格律限制的古代诗歌。古体诗产生较早，其名帽始于唐代近体诗成熟时。唐代以后的一些仿效古体形式而写的诗歌，也称为“古诗”或“古体诗”。
古体诗与近体诗是从格律的角度来划分的，一般是唐代近体诗产生之前的诗歌，但古代谣谚、诗经、楚辞和乐府诗等，因各有特点，中立门类，并不包括在“古体诗”的范围内。
40、古体诗在体制上有四个特点：
第一，句数、字数不限。古体诗每句的字数没有限制，三言，四言，五言，六言，七言，杂言都可以。一般按诗句的字数分类：四字一句的称为四言古诗，简称“四言”；五字一句的称为五言古诗，简称为“五古”；七字一句的称七言古诗，简称“七古”。句子字数不整齐的古诗，称杂言古诗。纯三言，六言的古体诗并不多见。
第二，用韵比较自由。古体诗既可押平声韵，也可押仄声韵，还可以两者交替使用。可以句句押韵，也可以隔句押韵，甚至三句、四句押韵。有的古体诗从头至尾一韵到底，也有的中间换韵，有的换韵有规律，有的帽无规律可循。韵脚字有选用同一韵部字的，也有使用相邻韵部字的。
第三、不讲究平仄。古体诗在平仄上没有特殊规定。
第四，不用对仗。古体诗一般不用对仗，即使偶尔出现对仗，也不是格律的要求，而只是修辞的需要。如用对仗，也不规定位置。对仗也不避重字。
近体诗又称今体诗，是相对于古体诗而言的，近体诗在篇章、句式、字数、平仄、对仗、音律方面都有严格规定，因而又被称为格律诗。
42、近体诗在形式与句式上的类型：
从形式上看，近体诗包括律诗、绝句、长律三大类。多句式上看，近全诗包括五言、七言两大类。
所谓律诗，就是每首八句，在押韵、平仄、对仗等方面有严格规定的近全诗。律诗的八行可分为四联，有专门的名称：首联、颔联、颈联、尾联。一联中上句叫出句，下句叫对句。
五言律诗：每首八句，每句五个字；
七言律诗：每首八句，每句七个字；
五言绝句：每首四句，每句五个字；
七言绝句：每首四句，每句七个字；
简单地讲，就是说在一句之中平仄相间，在一联之中平仄相对，两联之间平仄相粘，使平声和仄声在诗句中变换使用，从而造成音律的抑扬顿挫，和谐优美。
“粘”是指两联之间，后一联出句第二字的平仄与前一联对句第二字的平仄要相一致，即平粘平，仄粘仄。如果违反了规定，则是“失粘”，为诗家大忌。
“对”是指一联之内，出句与对句的平仄要对立，如果出句在一位置上用的是平声字，那么对句在同一位置上必须要用仄声字，即，平对仄，仄对平。如果违反了规定，则是“失对”，为诗家大忌。
所谓对仗是指在诗文之中，上句与下句的字面与音节两两相对。对伏是近体诗的体制要求。律诗的对仗一般是在颔、颈两联，也有一些律诗，首联就对仗。
A、工对； B、宽对； C、流水对； D、借对；
工对是指对仗工稳妥帖，完全符合标准的对句。不仅句法结构、词类要相同，遇到名词还要顾及小类。工对的句意不能重复，否则就称为“合掌”，乃诗家大忌。
宽对是指要求不甚严格的对仗，只要词类相同、句法结构大致一样即可，并不要求小类一定相同。
流水对是指一联中出句与对句的句意相连，构成一个完整意思的对伏形式。
借对是指用于对仗的词语，字面能对而词义不能对，或者字的谐音能对而词义和字面不能对的对仗形式。又叫“假对”。
押韵，又叫协韵、叶韵，是指诗歌中每句或者隔名句的最后一个字应该属于同一个韵部（古人将同韵的字归入一部，称为韵部），这是诗歌的重要特征。厦门到泉州包车
A、只押平声韵，并且要一韵到底，中途不得换韵。
B、押韵字的位置固定在对句的末尾，即律诗的二、四、六、八句，绝句的二、四句。首句可入韵，也可不入韵。在通常情况下，五律首句不入韵，七律首句多数用韵。如果首句不入韵，这一句的尾字一般都用仄声，不用韵的第三、五、七句的尾字，都必须用仄声字。
C、必须押同一韵部的字，不能出韵。但如果是首句入韵，可以借用邻韵的字做首句的韵脚字，称为“借韵”。
词，是一种依照乐谱曲调来填词的诗歌体裁。它萌芽于隋，兴起于唐，成熟于晚唐、五代，大盛于两宋。
词的发展主要经历了四个阶段。主要有：（1）词的萌芽与兴起——隋至中唐；（2）词的发展期——晚唐、五代；（3）词的鼎盛期：（4）词的衰落——元代以后。
58、北宋第一个致全力于词作的文人：
柳永是北宋第一个致全力于词作的文人，他创作了不少慢词，提高了词全的表现能力，扩大了词的题材领域，这是对词发展史的一大贡献。
59、被认为是词的正宗的代表人物：
当时被认为是词的正宗的代表人物是周邦彦。他精于音律，又善矢章，写出了很多保持传统风格，迎合上至宫廷贵族，下至市侩妓女各阶层人口味的音律优美的词曲。被人称之为格律派，后世誉为“词家之冠”，影响直到明、清。
60、宋室外南渡后，最突出的词人：
宋室南渡后，最突出的词人当然是辛弃疾。他与苏轼并称“苏辛”，成为宋词谊放派的代表，可以说是宋词中成就的真正的集大成者。
词调，也叫词牌。所谓词调就是词写作时所依据的曲调乐谱的名称。在初起时，词高往往就是题目，名称与所咏的内容一致，后来继作时，因为名称与所咏的内容不一致，后来继作时，因为乐称与所咏的内容不一致，又另加题目或小序（当然也可以不加），词调便只有曲调与格律的意义了。
词调中的“子”字就是曲子的省称，如《采桑子》、《卜算子》等。
词调中的“令”字，就是令曲或小令；一般是字少调短的词，可能起于唐代的酒令，比如《如梦令》。
词调中的“引”字、“近”字，则属中调，一般比小令要长而比长调要短（不足100字），比如《青门引》、《好事近》等。
词调中“慢”字，是慢曲子，即慢词，大部分是长调，比如《声声慢》。
“片”，也叫“阕”。词的一段叫一“片”，片也就是“遍”的意思，是音乐已奏了一遍的意思。乐曲的休止或终结叫“阕”，所以片又叫阕。
